Fotografías de navidad

  • 0 comments/
  • 8 noviembre, 2023

Fotografía de navidad

RECUERDOS NAVIDEÑOS

Aquí encontrarás toda la información de nuestras sesiones fotográficas de navidad

 

Este año presentamos nuestras nuevas producciones navideñas diseñada para niños y la familia.  La nueva producción es creada, diseñada y construida por el estudio Ana Zoe, no encontrarás en ningún otro estudio este tipo de fotografías, son únicas y exclusivas

 

” Son fotografías maravillosas , nunca había visto otras cómo estás”

Irma Cifuentes

 

 

LA SESIÓN FOTOGRÁFICA PARA NIÑOS Y NIÑAS 

 

Realizaremos tres sesiones  fotográficas diferentes, usaremos tres escenografías distintas, con vestuario , accesorios y fondos fotográficos . Esta sesión está diseñado para bebés desde los 8 meses ( que se puedan sostener por sí solos) hasta los 7 años.

 

La sesión está diseñada de forma individual con un máximo de dos integrantes. ( siempre que tengan las edades indicadas )

Las tres sesiones se realizarán en el mismo día. No obstante dependerá del estado de ánimo del niño(a) para poder realizar las tres sesiones. Independiente de realizar 1 o dos sesiones , el valor del servicio base se mantiene y no se realizarán descuentos.

 

“Es importante que consideres una buena hora para tu hijo al momento de reservar tu hora”

 

 

 

GARANTIA

Si al momento de realizar la sesión , tu hijo(a) se sienten incómodos o se ponen a llorar, activamos nuestra garantía, retomamos la sesión para otro día , sin costo adicional . La idea esq je tengas una fotografía hermosa y espontánea de tu hijo(a)

 

” Mi hijo es muy tímido y no paraba de llorar, así que volvimos tres días después y obtuvimos una preciosa fotografía “

 

 

Que recibes al momento de realizar la sesión fotográfica 

 

Recibes una(1) fotografía impresa en papel tamaño 20×30 (puedes cambiar el formato o tamaño pagando adicionales)

 

 Recibes 3 fotografías digitales (archivo equivale a una fotografía) , tu escoges las fotografías. El formato y resolución es para ser usado en redes sociales (máximo 100 dpi) no permite para ampliaciones fotográficas mayores. Si deseas comprar  archivos digitales en alta resolución lo puedes hacer, dependiendo la cantidad será el valor final. Los valores los entregará la fotógrafa al momento de de mostrar las fotografías.

 

 

 

 

ADICIONALES 

 

Ademas te entregaremos un diseño digital de una tarjeta de navidad para que puedas compartir en tus redes sociales y amigos. Tenemos tres diseños para que puedas escoger. También puedes agregar un texto breve y personalizar tu tarjeta de saludos.

 

 

La entrega es sólo en su versión digital, el estudio no imprime esta tarjeta digital

 

Tarjetitas de regalo

 

Te entregamos impreso en papel fotográfico una serie de 6 tarjetas para usar en tus regalos. Se selecciona una fotografía y está se replica en las 6 tarjetas.

 

Valores de la sesión 

 

 

métodos de pago

tarjetas, efectivo, transferencia 

  • Under : Sin categoría

  • 0 comments/
  • 25 octubre, 2023

 

Navidad de Antaño

Como se celebraba la navidad en Chile

viajamos al Chile del siglo pasado para conocer conocer cómo celebraban las navidades nuestros padres y abuelos.

 

En Chile la Navidad comienza a tomar forma recién a mediados del siglo XVI. Aún no existía los pinos navideños, ni el viejo pascuero. Se celebraba en las iglesias con ofrendas como frutas o flores, aunque con ciertas semejanzas con el 18 de septiembre con fondas y ramadas que se instalaban en la Alameda de Las Delicias. La Noche Buena no era un noche de paz, era de diversión, comida y baile.

 

 

“La Noche Buena no era un noche de paz, era de diversión, comida y baile.”

 

A partir de 1900, las fiestas poco a poco pierden ese carácter público y masivo, y comienzan a trasladarse a las casas, lo que también marcó una importante diferenciación social. Debido a la influencia extranjera, aparecen los primeros pinos navideños junto al tradicional pesebre.

En 1930 aparece por primera vez el personaje del viejo pascuero “en persona” en Chile, tras una celebración de la Compañía Chilena de electricidad, transformándose en un verdadero éxito.

 

 

“Para nuestros abuelos y bisabuelos el viejito pascuero no existía”

 

De acuerdo con el sociólogo Hernán Godoy Urzúa, “el sentido primigenio de la tradición navideña empezó a modificarse en el transcurso del siglo XX con el empleo de símbolos “ajenos” a nuestra realidad, como el pino nevado y la importación de “Santa Claus”, si bien este último adoptó, por lo menos, la idiosincrática expresión de “Viejito Pascuero” (aunque cada vez más en desuso, otro síntoma de la pérdida de los “particularismos” que trae consigo el hecho de ser partícipes de una “aldea global”)”, añade Carrera.

 


“Fruta del verano se cambia por la nieve”

 

La Torre establece que “durante el siglo XIX en Santiago, la Alameda se convirtió en el punto de encuentro para las personas que se acercaban a los puestos comerciales para la compra de flores, frutas, artesanías, entre varios otros elementos propios de la estación que vivimos en diciembre. Mientras en el hemisferio norte existe un esfuerzo de colorear el blanco y gris del invierno; en el hemisferio sur es la naturaleza la encargada de llenar de color el paisaje y de aromas las ciudades. En Chile, previamente a la importación de ese imaginario invernal navideño del norte, se recogía lo propio del tiempo que vivía donde los frutos de los campos tenían un rol protagónico”.

 


“En consecuencia, es probable que el nacimiento de la República, haya sido un hito importante para que la Navidad se transformara en una fiesta religiosa importante a conmemorar a nivel nacional, aunque que como otras, también despojadas de su exclusiva celebración litúrgica para ir agregándole rasgos particulares de identidad republicana, como podría ser la fiesta de la Virgen del Carmen, por poner un ejemplo”, añade este último.

 

 

fuente : copesa/ la tercera

  • Under : Sin categoría

Resultado Casting Fotográfico Navideño

  • 0 comments/
  • 16 octubre, 2023

Casting Fotográfico
SELECCIONADOS CASTING 

Presentación del sorteo y los Ganadores

 


Queremos agradecer a los centenares de amigos y amigas que participaron en este casting de navidad.

El método para esta selección fue el siguiente: agrupamos a todos los participantes en diferentes grupos , el primero fue  niños y niñas desde los 8 meses a 1 años, el segundo grupo de 2 a 4 años y el último de 5 a 7 años.

Luego procedimos a una tómbola sacando un nombre al azar  hasta formar el equivalente de cada grupo con respecto a los cupos determinados.

” La selección fue en base a las edades y género, no buscamos un estereotipo determinado, por esos no pedimos fotografías para el casting”

 

BASES CONCURSO CASTING ENERO 2020

 

Dentro de la semana nos pondremos en contacto a través de la plataforma de Instagram y Facebook para colocarnos de acuerdo en el día y hora de la sesión.

 

Las fechas de realización de la sesión se realizarán entre el 23 al 27 de octubre en nuestro estudio ubicado en la ciudad de Santiago comuna de las Condes.

Realizaremos tres sesiones diferentes con decorados y accesorios diversos.

 

“Este año realizaremos una nueva producción de navidad, una forma de probarla en su funcionamiento es con niños que nos darán la pauta de lo que sirve o no sirve”


Resultados de los seleccionados del casting navideño

 

 

Mira aquí las bases de este casting en este link

Casting

 

  • Under : Sin categoría

El fotógrafo Robert Doisneau

  • 0 comments/
  • 2 octubre, 2023

Robert Doisneau

El Fotógrafo de mirada urbana

Conocemos un poco más del trabajo fotográfico de las calles de Paris

 

Nació el 14 de abril de 1912 en Gentilly.

Cursó estudios de artes gráficas y grabado en el École Estienne de París (1926-1929) para dedicarse después a la fotografía industrial y comercial.

 


Entre 1934 y 1939 fue empleado de la compañía Renault. Durante la guerra trabajó como falsificador para la Resistencia Francesa.

Sus fotos sobre la liberación de París en 1944 fueron publicadas en todo el mundo y poco después fue reportero gráfico para la agencia parisina Rapho y grandes revistas como Life, Vogue y Paris Match, publican regularmente sus trabajos.

 


“Doisneau registraba espontáneamente la cotidianidad francesa desde una perspectiva poética y humana”

 

 

 

Doisneau registraba espontáneamente la cotidianidad francesa desde una perspectiva poética y humana. Sus temas favoritos eran la pasión, los niños, las campiñas el humor y la guerra desde una perspectiva urbana.

 

 

Una de sus fotografías de 1950, una pareja de enamorados besándose en una calle parisina, se ha reproducido en multitud de postales y pósters.

 

Le concedieron en 1947 el premio Kodak, en 1956 el de Niecpce y en 1983 el Gran Premio Nacional de Fotografía.

 



 

En 1984 fue nombrado Caballero de la Legión de Honor.

Casado con Pierrette Chaumaison desde 1936, fue padre de Francine y Annette Doisneau.

Robert Doisneau falleció en Montrouge el 1 de abril de 1994.

  • Under : Sin categoría

Casting

  • 0 comments/
  • 29 septiembre, 2023

Casting Ana Zoe

BASES CASTING FOTOGRÁFICO NAVIDEÑO 

Presentación de las bases del casting  fotográfico para prueba de producción de las nuevas fotografías para navidad del estudio Ana Zoe

 

Este año realizamos nuevamente un llamado para participar en un casting fotográfico para las nuevas producciones de navidad. Para poder ver cómo funciona y se comportan los nuevos diseños con niños.

Esa es la idea primordial que se busca ver, observar y evaluar , los diferentes elementos , texturas y colores de cada una de las escenografías.

 

“La mejor prueba fotográfica es con niños reales”

 

BASES CONCURSO CASTING ENERO 2020

 

Este año realizaremos tres nuevas producciones navideñas dirigidas para niños y niñas desde los 8 meses hasta los 7 años . Probaremos vestuarios, accesorios y fondos con los niños en el set.

El resultado de estas fotografías nos permitirán hacer las correcciones correspondientes para cada una de las nuevas producciones.

 

”No buscamos estereotipos ni rasgos pre determinados, buscamos solo a niños que actúan y se comporten como niños”

 

.

 

 

BASES PARA PARTICIPAR

 

Participan niños y niñas desde los 8 meses ( se puedan sostener solitos ) hasta los 7 años. 

Participan quienes envíen por interno (mensajes Instagram o facebook) No publiques en el muro las fotografias.

Las fotografías se realizan en nuestro estudio ubicado en la ciudad de Santiago comuna de las Condes 

 

 

 

1.     El estudio fotográfico Ana Zoe regalará  una sesión fotográfica individual, a quienes fueran seleccionados en el concurso.

2.     El estudio Ana Zoe  entregará como producto final de esta sesión de regalo, una fotografía en papel tamaño 13×18.

3.     La selección de dicha fotografía de regalo será realizada por el estudio Ana Zoe

4.     La sesión de fotografía de regalo es de carácter individual y no podrán incorporarse mas personas en ella.

5.     La entrega de la fotografía, tiene un proceso de post-producción y laboratorio no es de forma inmediata. La fecha de entrega será informada el mismo día de la sesión.

6.     La promoción sólo incluye de regalo una fotografía tamaño 13×18 impresa en papel. En esta promoción no están incluidos como regalo    los archivos digitales, marcos o impresiones de otro tamaño o formato.

7.     No obstante al punto anterior, el cliente podrá adquirir   a precio de lista , otras copias en papel u otro formato, como así mismo los archivos digitales.

8.     Al momento de inscribirse en la promoción. Recibirá una reserva inicial indicando el día y la hora de la sesión fotográfica. El estudio confirmará dicha reserva con 48 horas de anticipación tanto telefónicamente como a través de correo electrónico.

9.     Si existiera algún problema o dificultad de fuerza mayor, el beneficiario de la promoción podrá  cambiar y agendar una nueva hora, según la disponibilidad del calendario de reserva.

10.  La no concurrencia a la hora y el día reservado, sin previo aviso del beneficiario de la promoción, quedará automáticamente descartado de la promoción.

11.  Queda estrictamente tomar fotografías o realizar filmaciones en ningún formato analógico o digital antes y durante la sesión fotográfica.

12.  La promoción es de carácter individual. Las edades de los niños a fotografiar  dependerá de las características  y condiciones de cada una de las producciones. Cada escenografía o producción está diseñada según el tamaño, edad y características de los niños.

13.  El total de seleccionados serán 10 y el criterio de selección serán las edades 

15. La selección de los participantes se realizará el martes 16 de octubre  

16. Entre 18 y 23 de octubre se realizarán las pruebas fotográficas

Importante


si envías fotografías de tus hijos estas serán eliminadas de la carpeta de entrada de los mensajes del estudio.

 

 

  • Under : Sin categoría

Hacer click a las personas

  • 0 comments/
  • 21 septiembre, 2023

Alfred Eisenstaedt

EL FOTÓGRAFO QUE HIZO CLICK A LAS PERSONAS 

Fotografia del amor en los tiempos de la guerra

Alfred Eisenstaedt (Dirschau, Prusia Occidental —actualmente Tczew, Polonia—, 6 de diciembre de 1898-Long Island, Nueva York, 24 de agosto de 1995) fue un fotógrafo, fotoperiodista y teórico de la fotografía alemán-estadounidense.

 


Fue uno de los fotógrafos más prolíficos del siglo XX, iniciando su carrera profesional en Alemania en los años anteriores a la Segunda Guerra Mundial. Emigró a los Estados Unidos en 1935, dejando su país porque era judío y formando parte de un prominente equipo de fotógrafos para la revista Life, en la cual casi un centenar de sus fotografías fueron la imagen de portada, de entre las 2500 que publicó en esta revista.

 

Los inicios del trabajo fotográfico 

El trabajo de reportero en la convulsionada Alemania de principios del siglo XXI

 

En 1927 comenzó a trabajar para el diario berlinés Berliner Tageblatt y no tardó en hacerse un prestigioso fotoperiodista que terminó publicando en multitud de publicaciones ávidas de buenas imágenes, como el recién fundado Illustrierte Zeitung. En 1928 colaboraba con «Pacific and Atlantic Photos’ Berlin», que a partir de 1931 fue absorbida por Associated Press. Para 1929 la fotografía ya era su profesión a tiempo completo y ese mismo año fue muy valorado su trabajo en los Premios Nobel, cuando retrató a Thomas Mann, su compatriota premiado en literatura.

 

En los años sucesivos se orientó más por la fotografía de retrato, siendo alabadas sus fotografías de personalidades como Marlene Dietrich, George Bernard Shaw, Albert Einstein, Richard Strauss o los dictadores Benito Mussolini y Adolf Hitler, a los cuales fotografió por primera vez en Italia. Entre otras notables fotografías suyas de esos tiempos están la toma de un camarero en la pista de hielo del Grand Hotel en St. Moritz, en 1932,1

la imagen de Joseph Goebbels en la Liga de las Naciones en Ginebra, en 1933. En esta toma única del líder nazi, un inicialmente amigable y simpático Goebbels terminó frunciendo el ceño al saber que quien le retrataba era judío, el ceño fruncido de Goebbels en el momento exacto en que el se le sacaba la fotografía es testimonial del antisemitismo profundo que albergaba en su ser.

 

Hitler’s Min. of Culture Dr. Joseph Goebbels glowering as he sits in the garden of the Carlton Hotel during his first trip abroad to attend the League of Nations; interpreter Dr. Paul Schmidt (L) trying to hand him a note

 

El exilio

La realidad para un fotógrafo judio fue insostenible en la Alemania Nazi 

 

 

Tras la victoria del nazismo en su país y su condición de judío, tuvo que exiliarse para poder salvar su vida y prosperar profesionalmente. Cuando llega a los Estados Unidos, en 1935, se convierte en ciudadano estadounidense y un año después entra a trabajar en el equipo de la revista Life, donde estuvo cerca de cuarenta años (desde 1936 hasta 1972) y era fue uno de los cuatro fotógrafos del equipo original, junto con Margaret Bourke-White y Robert Capa. De este periodo destacan sus retratos de celebridades, desde Sofía Loren a Ernest Hemingway, pasando por John Fitzgerald Kennedy, muchas de las cuales fueron portadas de la revista.

 

En 1935, nada más establecerse en Nueva York, también fue uno de los fundadores de PIX Publishing, junto a otros emigrantes, como Leon Daniel y Celia Kutschuk. 

Entre otras de sus fotografías de portada más famosas figura la conocida como conocida como «El Beso«, del Día de la Victoria sobre Japón,3​ tomada en Times Square, en Nueva York,

 

mostrando a un marinero estadounidense besando a una enfermera en una postura aparentemente de baile. Esta imagen resumía la euforia que los estadounidenses sentían ante el esperado final de la guerra.

 

Eisenstaedt es reconocido por su habilidad para capturar imágenes memorables o gente importante en las noticias, incluyendo hombres de estado, estrellas de cine y otros artistas, así como por la candidez de sus fotografías, tomadas con una pequeña cámara Leica M3 de 50 mm4​ 

  • Under : Sin categoría

Fotografías fiestas patrias

  • 0 comments/
  • 12 septiembre, 2023

Fiestas patrias

IMAGENES DE UNA CELEBRACIÓN 

cuando chile se viste de fiesta

 

. El roto es el otro arquetipo histórico de Chile. Griselda Núñez, la Batucana, poeta popular, lo define con estas palabras: “Para mí un roto es adorable, un roto amante, un roto que jamás va a tomar el cuchillo de verdad contra otro. A mí me gusta el roto optimista, con humor.

 

 

 

Por ejemplo el roto que dice: ‘Benaiga la suerte mía que el Dieciocho me pilló más pobre que el Niño Dios’. Así, sin ropa y sin plata.” (M. Salinas, En el chileno el humor vive con uno, Santiago: Lom, 1998, 117-118).

 

 

Es el pueblo del día a día que celebra la vida porque sí, sin consideración alguna por los pobres y esperpénticos privilegiados del país: “Soy un roto muy sereno / pirchento y hediondo a chicha / pero tengo la gran dicha / y orgullo de ser chileno / me entrego a vivir de pleno / me gusta pasarlo bien / […]

 

 

/ Eso es dicha caballeros / no darse de colijunto / que más parecen difuntos / con bolas más que un carnero / son cursis matapenqueros / y caros por una luca / picantes como cicuta / el roto es otro perfume […] / La pinta eso es lo de menos / eso es pal gallo con plata / que compran terno y corbata / como comprarse un pañuelo / el roto es de otro terreno / y piensa con otra nuca / en lo que hay se las machuca / la pinta le importa un pucho / en cachar es lo más ducho / contento y sin una luca. /

 

En las fiestas dieciocheras / lo hacimos de yugo largo / […].” (“El roto chileno”:

 

Las dulces picardías de un poeta. Versos por travesura del poeta popular Domingo

 

  • Under : Sin categoría

RESULTADO CONCURSO

  • 0 comments/
  • 5 septiembre, 2023

Felicitaciones

GANADORA

concurso fotográfico Ana Zoe

 

El pasado viernes realizamos el sorteo de nuestro concurso por una sesión fotográfica para niña de Ana Zoe

 

En esta ocasión salió sorteada Dani Belén

 

 

la ganadora recibirá una sesión gratis para su hija , en la versión de Hadita, como producto recibira una fotografía tamaño 20×30 más 1 copia en formato 13×18 y 2 copias 6×9 junto a 4 fotos digitales.

 

Felicitaciones

 

 

  • Under : Sin categoría

ROBERT CAPA

  • 0 comments/
  • 4 septiembre, 2023

Robert Capa

FOTOGRAFIA EN PRIMERA PERSONA
La historia del fotógrafo que vivió en carne propia su fotografía 

 

Robert Capa recibiendo condecoración durante la Segunda Guerra Mundial

 

Andrei Friedmann (Budapest, Hungría 1913 – Thai Binh, Vietnam, 1954), conocido bajo el apelativo de Robert Capa, es probablemente el corresponsal gráfico de guerra más importante del siglo XX.

 

Abandona Hungría en 1929 y viaja a París, donde conoce al fotógrafo David Seymour. Gracias a él comienza a trabajar de reportero gráfico en la revista Regards. En la década de los treinta conoce a la reportera alemana Gerda Taro, que se convierte en su pareja, y junto a la cual inventa la figura de Robert Capa, un pseudónimo utilizado por ambos para aumentar el valor de sus trabajos.

 

Coincidiendo con la Guerra Civil española, Capa se traslada a España. Durante la contienda, permanece siempre en primera línea. En el frente de Córdoba toma una de las instantáneas por las que va a ser mundialmente reconocido:

 

 

Muerte de un Miliciano (1936). Gerda Taro fallece durante esta guerra.

 

 

 

Capa retrata los principales escenarios bélicos de la II Guerra Mundial. En 1947 crea la agencia Magnum Photos junto a Henri Cartier-Bresson, Rodger, Vandiver y David (Chim) Seymour.

 

Read More

  • Under : Sin categoría

Cartier – Bresson

  • 0 comments/
  • 24 agosto, 2023

 

Palabras e imágenes

HENRIE CARTIER-BRESSON

EL FOTOGRAFO DE MOMENTOS

 

nacido el 22 de agosto de 1908 en el seno de una familia acomodada de París, Henri Cartier-Bresson tuvo siempre el interés por retratar el mundo. De pequeño su tío Louis le enseñaba pintura, una pasión que conservó tras la muerte de este en la Primera Guerra Mundial. Después de terminar su escolarización básica decidió seguir la carrera artística bajo la tutela de diversos artistas, entre los cuales le marcó especialmente André Lhote, un pintor y escultor cubista que despertó su interés por el arte contemporáneo.

 

El París de los años 20 estaba en plena efervescencia del Surrealismo y Cartier-Bresson tuvo la oportunidad de conocer a artistas de diversas disciplinas y países. Él mismo experimentó con la pintura surrealista, pero nunca llegó a estar del todo satisfecho con sus obras y destruyó la mayoría de ellas; sin embargo, este movimiento artístico influyó decisivamente en uno de los principios de su futura carrera fotográfica: la idea de captar la esencia del momento que inmortalizaba.

 

Durante los 40 años siguientes su vida estuvo dedicada a la fotografía. Compró una cámara Leica que sería su compañera durante muchos años: sus pequeñas dimensiones le permitían pasar desapercibido y, para más discreción, pintaba de negro las piezas brillantes de la cámara. Cámara en mano, Cartier-Bresson empezó a inmortalizar los momentos decisivos de su tiempo. En 1937 realizó su primer fotorreportaje de éxito, la coronación de Jorge VI de Inglaterra, que destacó entre todos los demás fotógrafos por el enfoque que le dio: no tomó fotos del rey, sino de la multitud que lo vitoreaba, que a su parecer constituía la esencia del acontecimiento, un principio que caracterizaría su carrera.

 

 


En 1939 estalló la Segunda Guerra Mundial y Cartier-Bresson fue reclutado en el cuerpo de fotografía y película
, que se encargaba de trabajos de documentación y propaganda. En la Batalla de Francia fue apresado por los alemanes y pasó casi tres años en un campo de prisioneros, del que logró escapar para seguir colaborando con la Resistencia: aparcó por un tiempo la fotografía en favor del cine, realizando el reportaje El retorno sobre los prisioneros y desplazados.

 

Durante 40 años Henri Cartier-Bresson dedicó su vida a la fotografía. En 1947 fundó la agencia Magnum junto con David Szymin, Robert Capa, George Rodger y William Vandivert.

 

 

Terminada la guerra, en 1947 se reunió con sus compañeros Chim y Capa, y junto a George Rodger y William Vandivert pusieron en marcha un proyecto que Capa llevaba un tiempo madurando: la creación de una agencia de fotografía de modelo cooperativo, que fundaron en 1947 con el nombre de Magnum Photos. Sus miembros se repartirían los encargos por áreas geográficas y Cartier-Bresson se ocuparía de India y la China. Allí realizó algunos de los trabajos más célebres de su carrera, como el funeral de Gandhi, la conquista de Pekín por parte de los maoístas y la independencia de Indonesia; su objetivo y su talento era captar en la imagen la atmósfera de los momentos que retrataba.

 

 

A pesar de su éxito como fotorreportero, después de unos años de trabajo Cartier-Bresson fue concentrándose cada vez más en retratos de personas y paisajes: en 1966 dejó Magnum para dedicarse a los libros de fotografía. Se centró en un género conocido como fotografía cándida, caracterizada por la naturalidad de los sujetos y los temas sencillos de la vida cotidiana, siguiendo el principio de “captar el momento” que había guiado su carrera.

 

 

Este tipo de fotografía le acercó de nuevo a sus orígenes como pintor. Hacia 1970 se retiró progresivamente de la fotografía, considerando que ya había expresado todo lo que podía a través de ese medio. En cambio, retomó activamente su antigua pasión por la pintura y el dibujo y, con casi 70 años, empezó una segunda carrera a través de los pinceles hasta su retiro definitivo; esta faceta artística, sin embargo, estuvo siempre eclipsada por su trabajo con la cámara. El 3 de agosto de 2004, a los casi 96 años, fallecía en su Francia natal aquel que fue llamado “el ojo del siglo” por su capacidad para inmortalizar la historia con su objetivo.

 

Fuente : National Geographic

  • Under : Sin categoría

« First‹ Prev3456789Next ›Last »